پاورپوینت رشته معماری با عنوان گذری بر معماری برج آزادی با تکیه بر عناصر سنتی به کار رفته در آن

معماری سودمندترین هنرهای زیبا وشریفترین هنرهای سودمند است که در تمام شئون زندگی بشر مداخله داشته و نه تنها برای او به تامین پناهگاه و محل آسایش می پردازد بلکه مکان عبادت وتفریح و جای کار وی را نیز فراهم می سازد معماری چیزی برتراز یک ساخت مادی وحتی پر معنی تر از یک شکل از دید زیبا شناسی است

مشخصات فایل

تعداد صفحات	38
حجم	34 کیلوبایت
فرمت فایل اصلی	ppt
دسته بندی	معماری

توضیحات کامل

پاورپوینت رشته معماری با عنوان گذری بر معماری برج آزادی با تکیه بر عناصر سنتی به کار رفته در آن

 

*مقاله همین عنوان در یک فایل ورد بصورت جداگانه و رایگان ضمیمه شده است:)

 

 

مقدمه

معماری سودمندترین هنرهای زیبا وشریفترین هنرهای سودمند است که در تمام شئون زندگی بشر مداخله داشته و نه تنها برای او به تامین پناهگاه و محل آسایش می پردازد بلکه مکان عبادت وتفریح و جای کار وی را نیز فراهم می سازد. معماری چیزی برتراز یک ساخت مادی وحتی پر معنی تر از یک شکل از دید زیبا شناسی است. معماری بیان ونمودی از یک سابقه فرهنگی ٬  چه دور وچه نزدیک چه نیک وچه بد است که ارزشهای فرهنگی اتخاذ شده هر جامعه را نشان داده و اصول پیشرفت یا ناکامی آن را آشکار می سازد.لذا شناخت عمیق تر اهدافی که آگاهانه یا ناآگاهانه ایجاد یک اثر را رهبری کرده برای فهم وارزشیابی هر چه بهتر آن اثر اساسی وضروری می باشد.

 

      در دوره های زمانی گوناگون وظیفه دائمی فن معماری هم از نظر مادی وهم از دید سمبولیک ایجاد ارتباط میان جهان مادی وعالم معنی بوده است تا با بر افراشتن بنا های بلند سربه فلک کشیده بر روی این ورطه هولناک میان دو جهان پلی بر پا سازد.در ادامه این تفکر در دوره های بعد طاق آسمان با احداث گنبدهای با شکوه مورد اقتباس قرار گرفت .طبق کهن ترین اساطیر سومری که برای ما به جا مانده نخستین مرحله آفرینش بیرون آمدن کوه از دریای نخستین است این بدان معنی است که همیشه کوشش مداوم به سوی بالا در جریان است و نیایش موثر نیازمند جایگاهی بلند بوده تا زمین را در پشت سر گذارده تا آنجا که ممکن است با نیروهای آسمانی پیوند پدید آورد. 

 

 

 

کلمات کلیدی:

معماری اسلامی

معماری برج آزادی

عناصر سنتی در معماری

معماری برج آزادی با تکیه بر عناصر سنتی

 

 

توضیحات بیشتر و دانلود

مقاله معماری رنسانس

هنر مند رنسانس ساحری است که طبیعت مادی را می شناسد و به آن عمل می کند در واقع در دوره رنسانس تطبیق معماری با انسان و طبیعت ، به اتکا یا به وسیله دانش ریاضی و تعبیر هایش دوباره مطرح می شود و تمام خصیصه های که یک مبحث زنده را به تدریج دارا شد تا جایی که تناسبات و اندازه ها فضای معماری تابع یک هارمونی کیهانی شدند

مشخصات فایل

تعداد صفحات	35
حجم	0 کیلوبایت
فرمت فایل اصلی	doc
دسته بندی	معماری

توضیحات کامل

مقاله معماری رنسانس

 

مقدمه

هنر مند رنسانس ساحری است که طبیعت مادی را می شناسد و به آن عمل می کند در واقع در دوره رنسانس تطبیق معماری با انسان و طبیعت ، به اتکا یا به وسیله دانش ریاضی و تعبیر هایش دوباره مطرح می شود و تمام خصیصه های که یک مبحث زنده را به تدریج دارا شد تا جایی که تناسبات و اندازه ها فضای معماری تابع یک هارمونی کیهانی شدند. در واقع همانطور که لئوناردو داوینچی در رساله خود می نویسد :« برای آنکه نگار گری شایسته آفرینش باشد و مبدا هنر و علم گردد می باید جهانی شود. » که بعدها در قرن نوزدهم بر اساس این گفته انقلاب بزرگی در هنر و معماری پیش آمد .اما آنچه را که می توان در باره معماری رنسانس ایتالیا و اروپا ذکر کرد را به صورت مختصر در متن زیر می توان یافت.

 

گونه های پر شمار تجربه های معماری سده میانی از دیدگاه معماران رنسانس نکته ای منفی بودو باید جای به شیوه واحدی در آفرینش معماری می داد و باید معطوف به ضابطه ها ومنظومه هاای معمارانه تازه ای می شد که در این دوران جهانی تلقی میشد در این دوران کمک گرفتن از هندسه به عنوان وسیلهای که در روان تر کردن ترکیبهای حجمی فرعی کاربرد فراوان داشت و به طراح کمک می کرد که به کمک اندازه هایی که از پیش درارتباط و در تناسب بایکدیگر سنجیده می شوند در تعیین عناصر فرعی معماری بامشکل روبرو نگردند.و گذری داشته باشند از فضای آکنده از گونه گونی تجربی به فضایی که در آن حساب و نظم در آفرینش معماری حاکم است ، که از طریق استدلالی کردن وو عقلانی کردن معمار یصورت می گرفت و همچنین از روش آفرینش و اجرای واحدهای معماری خاص سده میانه به روشی نوین روی آوردن و در پی آوردهای روابط اجتماعی و حرفه ای معماران بسیار دارای اهمیت بود . معماری رنسانس ایتالیا ، دارای بیانی ویژه است و از ابزاری نو و بس مهم برای مفاهیم خود بهره می برد که مهمترین آن را می توان شکل واقعی دادن به اندیشه فضایی که دارای خصیصه پرسپکتیوی است ،دانست.

 

با توجه به مسائل بالا درمعماری رنسانس پنج نوع فرآورده معماری پدیدآمد که می توان به صورت مختصر چنین ذکر کرد:

- بناهایی که در طول بررسی معمول بیشتر مورد توجه قرار می گیرنند مانند کلیساها، نمازخانه ها و مقابر . دستورها و قواعد تنظیم و تدوین فضای معماری در این رده ساختمانها ، همه جا به گونه ای آزاد از سنت های موجود و نه در پیروی صرف از آنچه معماران پر توان شکل داده وبه کار برده اند می نمایند .- همه جا چنین عنوان می شود که فضای معماری در دوران رنسانس ایتالیا، به دست معماران ، به شکل موجودیتی در آمد که ، در درونش ، طراحی معماری ، برنامه ریزی دیدی یا بصری می شد. که تازگی این امر در شکل اجرایی آن بود که بعدها دورنمایی پرسپکتیویه به آن افزوده شد که معماران متناسب با توان نظری خویش ، از آن بهره می گرفتند.- در این دوران معماران چه در داخل و چه در خارج بنا به دنبال یک وحدت شکلی بودند که در گذر زمان از فضای درونی به بیرون بنا و در باز شناسی روحیه ای که درون بنا را هویت و شخصیت بخشیده و در تطبیق شکلی و معنوی و نمادین آن با روحیه ای از حجم بنا قابل درک تواند بود که چگونگی شکل پوسته میانی این دو ، نقشی اساسی دارد که می تواند نقطه حرکت طراحی معماران این دوره محسوب گردد.

 

 

 

کلمات کلیدی:

هنر مند رنسانس

معماری رنسانس

الگوهای معماری رنسانس

الگوهای معماری رنسانس

جایگاه انسان در دوره رنسانس

 

   

 

 

توضیحات بیشتر و دانلود

مقاله رشته معماری با عنوان هنر اسلامی حرم

مقاله رشته معماری با عنوان هنر اسلامی حرم

در دانلود مقاله رشته معماریبه بررسی هنر اسلامی حرم می پردازیم

مشخصات فایل

تعداد صفحات	55
حجم	0 کیلوبایت
فرمت فایل اصلی	doc
دسته بندی	معماری

توضیحات کامل

دانلود مقاله رشته معماری با عنوان هنر اسلامی حرم

مقدمه

  دربارة   هنر اسلامی می‌توان گفت که هنر اسلامی به اصطلاح امروز یک هنر آبستره است یعنی هنری است که در حقیقت در همه‌جای دنیا یک رنگ دارد و یک نقش دارد وبدین سبب است که به راحتی قابل تمیز و شناخت از هنرهای دیگر است، هنر اسلامی یک هنر «مجرد» و یک هنر انتزاعی است. طبیعت در این مکتب هنری به صورت مدل قطعی و مشخص مورد توجه نبوده بلکه طبیعت یک نشانه است که نقاش و هنرمند نیز آن را هم به صرف نشانه بودن به کار برده است و خلاصه هنر اسلامی به این علت هنری آبستره‌گونه شده که توجه را از کثرت به وحدت که همان ] معنای توحید باشد[ می‌برد. 

 

  باید گفت آنچه که در نقوش اسلامی مطرح است نقش ظاهری و مادی و بیرونی طبیعت نیست بلکه قوانین و اصول و نظم و انتظامات باطنی و درونی آنها مدنظر می‌باشد. و این نظم و انتظام نوعی نظم و انتظامی متجلی و پر از رمز و راز هست که همه نسبت و مراتب ظاهری خود را به هم می‌ریزد و به تعبیری «طرحی نو در می‌اندازد». همه نقوش اسلامی همواره در پی تصویر این نظام و قانون برپایی عالم بوده‌اند، گاهی در شکل منظم و هماهنگ ظاهر شده واز شکل‌های هندسی و ریاضی مدد گرفته‌اند 

 

 تاریخچه اسلیمی:

تاریخ می‌گوید که عربها شکل -  پایة اصلی «موتیف» اسلیمی را اختراع وابداع نمودند و تصویر آنرا تثبیت کردند، اما هنرمندان سایر ملل و سایر زبانها، مانند ایرانیها، ترکها، هندیها، بربرها و غیره از اسلیمی استفاده نمودند و در عین حال شکلها و طرحهای جدیدی بوجود آورده و بر این مجموعه افزودند، و هرچند که این گروه از خود چیزهایی در اشکال جدید بودیعت نهادند، اما هرگز روح اصلی و اولیه اسلیمی رامخدوش ننمودند. 

 

درباره نحوة شکل‌ریزی اسلیمی سخنان بسیاری گفته شده است. گروهی گفته‌اند، مثلاً نقش «دهن‌اژدری» که نام یک نوع اسلیمی می‌باشد از نقش اژدها گرفته شده است و گروهی خرطوم فیل را الهام‌دهندة اسلیمی‌ها دانسته و عده‌ای هم برگ کنگر را موجد اسلیمی می‌دانند و طرح‌های اولیه آن را در دورة ساسانیان جستجو می‌کنند. ولی باز ذکر این نکته لازم است که «اسلیمی» یک نقش مجرد است. یعنی نقشی که از عالم واقع، انتزاع پیدا کرده است. ظاهر و تصویر یک چیز مادی نیست. بلکه نشانه‌ای است برای اینکه توجه را به یک مطلبی که ماوراء این نشانه است، جلب کند. 

 

 

کلمات کلیدی:

اسلیمی

هنر اسلامی

معماری حرم

هنر آبستره

هنر تشبیهی و هنر تنزیهی

   

 

توضیحات بیشتر و دانلود

معرفی باغ ایرانی و مراکز فرهنگی،ورزشی و توریستی لرستان

هدف از این مقاله معرفی باغ ایرانی و مراکز فرهنگی،ورزشی و توریستی لرستان می باشد

مشخصات فایل

تعداد صفحات	40
حجم	0 کیلوبایت
فرمت فایل اصلی	doc
دسته بندی	معماری

توضیحات کامل

دانلود مقاله رشته معماری

معرفی باغ ایرانی و مراکز فرهنگی،ورزشی و توریستی لرستان

 

 

مقدمه

در این مقاله به معرفی باغ ایرانی، چند نمونه از مراکز فرهنگی، ورزشی و توریستی خواهیم پرداخت. نمونه‌های مورد بررسی عبارتند از: معرفی باغ ایرانی به طور کلی، موزه آب ایران، مجموعه ورزشی رفسنجان، باغ فردوسی تهران، باغ شازده ماهان، موزه دریایی اوزاکا و مرکز فرهنگی تجیبائو. 

 

1- باغها 

«آدم، باغبان بود و خداوند او را آگاه ساخت که نیمی از کار خوب باغبان بر روی زانوهایش انجام می گیرد. پس هنگامی که کار تو به پایان می‌رسد، می‌توانی دستهایت را بشویی و به ستایش بایستی، به ستایش شکوه باغ. به این امید که از بین نرود، و شکوه آن باغ هیچگاه از بین نخواهد رفت. 

 

1-1- تعاریف مربوط به باغ 

با مراجعه به فرهنگ عمید، کلمه «باغ» خود معنای معین و محدودی را که بیانگر مکان یا فضایی سرپوشیده و محصور از درختان است، در بر می گیرد. 

اگر به تفسیر اساطیری لغت بپردازیم، در ذهن کلمه «فردوس» تجلی خواهد کرد که در فرهنگ ایران، به معنی باغی با استخرها، برکه ها، درختها و گلهای رنگارنگ است و این خود نمایانگر علاقه و وابستگی ایرانیان به طبیعت می‌باشد. پردیس، لغت برگرفته از زبان مادی (پارادیزا) به معنی باغ و بستان می باشد و از همین لغت پالیز فارسی و فردوس را داریم که عربی شده پردیس است. گزنفون در کوروش نامه می گوید: «در هر جا که شاه هخامنشی اقامت کند و به هر جا که رود، همیشه مراقب است، در همه جا باغهایی باشد پر از چیزهای زیبا که زمین می دهد. این باغها را پردیس می نامند. اگر هوا مانع نباشد، شاه اکثر اوقات خود را در اینگونه باغها به سر می برد. 

 

اردشیر دوم، در کتیبه ای در شوش این جمله را نقش کرده است: «اردشیر شاه گوید: به فضل اهورامزدا، این قصر «پردیس» زندگانی را من ساختم. اهورا مزادا و مهر، مرا از هر بوی بپایند و آنچه را که کرده ام، نگاه دارند». در زمان هخامنشیان در ایران زمین بزرگ و در سراسر قلمرو آنان، بخصوص در آسیای صغیر «پئیری دئز»ها (پردیس ها) یا «فردوس ها» که باغ‌های بزرگ و «پارک»های باشکوه پادشاه، حاکمان و بزرگان ایران بود، شهرتی داشتند. در این محوطه ها، درختان انبوه و تناور وجود داشته و آب، در میان آنها روان بود. چارپایان بسیار برای شکار در آنها پرورش می‌یافتند. شاهنشاهان هخامنشی حاکمان خود را در اینگونه باغها در قلمرو حکومت خود تشویق می نمودند. 

 

اینگونه باغها، که در سرزمین یونان وجود نداشت، ناگزیر انتظار یونانیان را متوجه خود کرد و آنان نیز همان نام ایرانی را به صورت «پرادیزی» به کار بردند. بدینسان یونیان واژة «پردیس» را از ایرانیان اخذ کردند و از طریق آنها، این واژه در همة زبانهای اروپایی رواج یافت. در زبان یونانی پارادیزی، در زبان لاتین، پارادایز، در زبان آلمانی، پارادایس، در زبان فرانسوی پارادایس. در زبان اکدی متأخر «پرادیز» و در عبری «پردیس» و در آرامی و سریانی نیز همین کلمه با اندکی تفاوت و در ارمنی «پاردس» همه از ریشه ایرانی «پردیس» هستند. همین واژه که در زبان فارسی «پردیس» یا «پردیز» خوانده می شود، در زبان عربی فردوس و جمع آن «فرادیس» گفته می شود. فردوس که عربی شدة «پردیس» است، دوبار در قرآن ذکر گردیده است. یکبار در سورة کهف (سورة هیجدهم) آیة 107 و دیگری در سورة مؤمنون (سورة بیست و یکم) آیة یازدهم آمده است. 

 

 

 

کلمات کلیدی:

باغ ایرانی

هنر باغ سازی

مراکز ورزشی لرستان

مراکز فرهنگی لرستان

مراکز توریستی لرستان

 

   

 

توضیحات بیشتر و دانلود

معماری تزئینی ایران

هدف از این تحقیق رشته معماری بررسی معماری تزئینی ایران می باشد

مشخصات فایل

تعداد صفحات	31
حجم	0 کیلوبایت
فرمت فایل اصلی	doc
دسته بندی	معماری

توضیحات کامل

دانلود تحقیق رشته معماری

معماری تزئینی ایران

 

مقدمه:

هنر معماری ایران از پیشینه ای دیرپا برخوردار بوده و ریشه در باورها، اعتقادات و سنت های گذشته مردم ایران دارد. معمار هنرمند ایرانی با بهره گیری از سابقه درخشان معماری این سرزمین و خلاقیتها و آفرینش های هنری، اعتقادات  خود در عرصه جلوه و تجلی هنر، مناسب ترین، موزون ترین و زیباترین بناهای مذهبی و غیرمذهبی را برپا کرده و آن چنان درخشیده است که هیچ فلسفه ای جز فلسفه عشق و ایثار و ایمان توجیه کننده آن نیست.در عرصه بروز و ارائه فضاها و تزئینات معماری ایران عناصر، اجزا، ترکیبات و نقوشی به چشم می خورد که با در نظر گرفتن و توجه به شرایط منطقه ای و اقلیمی، تداوم، اشتراک و همبستگی خیره کننده ای را متبلور کرده است. گویی در تمام آنها رازی است که نتیجه آن جز حرکت از کثرت به وحدت چیزی نیست. رازی که برخواسته از تفکر واحدی است که نشأت گرفته از ارزشهای اولیه و ارزشهای افزوده شده به آن در طی قرون و اعصار متمادی است. 

 

تاریخ معماری ایران به طور کلی به دو بخش معماری گذشته تا نیم قرن اخیر و معماری جدید از نیم قرن پیش تاکنون تقسیم می شود. این تقسیم به سبب وجوه تمایز و بیگانگی بسیاری است که بین این دو دوره وجود دارد. سنت چند هزار ساله معماری ایران که آکنده از فراز و نشیب ها و گونه گونیهای فراوان است تا اوایل قرن چهاردهم( هجری شمسی) علی رغم تغییرات دارای وجوه اشتراک بسیاری بود. با ورود ناگزیر معماری جدید این سنت چند هزار ساله به هم ریخت و نوعی اغتشاش و آَشفتگی جایگزین آن شد. در معماری گذشته علی رغم فراز و نشیب های بسیار، توجه به اشتراکی مداوم مشهود است. بدین ترتیب که در شهرها و روستاهای ایران تا قرن پیش فرهنگ حاکم بر معماری ایجاب می کرد که حتماً در ساختمان جدید اعم از خانه و مدرسه و مسجد و بازار و آب انبار و غیره از الگوها و قالب های موجود در زمینه تکینک، مصالح، عملکرد، هندسه وتزئینات و غیره استفاده شود، و حوزه عمل معمار و سازنده بیشتر چگونگی ترکیب عناصر موجود بود تا دستکاری آنها. در چنین فرهنگی کار معمار کاملاً معلوم ونحوه استفاده وی از این الگوها کاملاً مشخص بود. عناصر معماری به کار برده شده در هر بنایی همانند کلمات محاوره ای برای جمله پردازی و یا سرودن شعر احتیاج به تعریف مجدد و تشخیص هویت نداشت. 

 

بدین ترتیب برای هر معمار عناصر کاملاً آشنایی برای طراحی آماده شده بود که با توجه به موقعیت مکانی و توان مالی از آنها استفاده می کرد. پس معماری گذشته هم چون گنجینه ای لایزال از امکانات معمارانه بود که هر معمار با توجه به خلاقیت و دانش و تجربه عملی خود می توانست از آنها بهره برداری کند. به طور خلاصه هنرمندان گذشته ما می دانستند که از چه چیز، چه مقدار و در کجا، استفاده کنند. و بدینسان تداوم فرهنگ معماری حفظ می شد و زنجیره پیوسته فرهنگ ملی از هم نمی گسست. معماری اروپا نیز تا حدود قرن 19 م به طور کلی روندی مشابه با روند پیش گفته را پیمود. سنت معماری گذشته در همه جا حاکم بود و آشنایی هر معمار با سبک ها و راه و روش معماری گذشته از الزامات اولیه به شمار می رفت. 

 

انقلاب صنعتی، تفکر مدرن و استفاده از مصالح جدید در اروپا تحولی عظیم در معماری ایجاد کرد که نتایج آن تا به امروز نیز مشهود است و به دنبال آن در اوایل قرن 20 نهضت های معماری جدید به همراه نهضت های هنری دیگری متولد شدند که تأثیرات آنها از شرق تا غرب جهان امروز را دربرگرفت. در ایران نیز با رواج معماری جدید رشته های دیرپای فرهنگ معماری سنتی کاملاً گسسته شد و سیمای شهرهای کشورمان را معماری امروز با روش های معماری جدید خانه، مدرسه، بازار، بیمارستان، ایستگاه، فرودگاه و حتی مسجد ساخته شد.( صارمی ،1376: 13- 12 )

 

 از نظر تاریخی تغییر در شیوه اندیشیدن معماران و دیگر هنرمندان از زمانی آغاز شد که ارتباط ایران با اروپا به طور مستقیم برقرار شد و پادشاهان و بزرگان قاجار به طور مستمر راهی اروپا شدند. این راهیان غرب به همراه خود نقاشی ها و پارچه ها و موضوعات تزئینی اروپای قرن 18 و 19 را به ایران آوردند. بدین ترتیب بهره گیری از نقشهای هنر اروپا کم کم در معماری ایران رواج یافت و تزئینات باروک، روکوکو و سبک استیل امپراطوری، به خانه اشراف و بزرگان راه پیدا کرد و به عنوان هنر نو معرفی شد. این تأثیر کم کم از تزئینات در سطح، پا فراتر گذاشت و پلانهای معماری را دربرگرفت.(همان: 142) این روزها گفتن«مرگ بر نهضت تجدد» بسیار متداول است. این در حالی است که این نهضت در تحولات معماری نقش وسیعی داشته و با توسعه افکار اجتماعی- سیاسی صد سال اخیر همگام بوده است. نهضت جدید با الهام از جنبش های اجتماعی و نوع دوستانه قرن نوزدهم میلادی، انقلاب صنعتی و تحولات سیاسی و هنری که به همراه آن ظهور کرد، الگوهای معماری مورد استفاده در طراحی ساختمان ها، محلات مسکونی و زیرساخت های شهری را دگرگون ساخت. این نهضت، فن آوری جدید طراحی ساختمان را معرفی کرده و آن را توسعه داد و شاید مهمتر از آن معماران و طراحان محیط را به مسائل اجتماعی طراحی مسکن و فضاهای عمومی متوجه ساخت.(جان لنگ، 1381: 3). 

 

 

 

 

 

کلمات کلیدی:

تزئینات معماری

هنر معماری ایران

پیشینه معماری و تزیینات

تزئینات معماری ایران باستان

تزئینات معماری دوره اسلامی

 

 

 

 

 

 

توضیحات بیشتر و دانلود